Cómo comenzar mi carrera como actor

Esto ha sido cubierto principalmente. Creo que una pregunta importante también sería ‘¿DISFRUTARÉ de ser actriz / actor’?

La mayoría de la gente no lo disfruta o no puede disfrutarlo. Algunas partes difíciles de la actuación son:

Pasar muchas horas estudiando solo para aprender líneas y pensar en las motivaciones de un personaje y las conexiones de las emociones del personaje con las tuyas. Esto es difícil, ya que tienes que estar muy motivado y motivado. Por mucho que quiera aprender mis líneas y hacerlo bien, también quiero alejarme con una copa de vino, un programa de televisión y un estúpido juego de iPad.

Ser completamente y brutalmente sincero contigo mismo, también veraz sobre cómo te sientes acerca de ti y de tus seres queridos.
La gente a menudo piensa en actuar como ‘mentira profesional‘, pero en realidad es el frío duro de las emociones reales lo que todos tenemos, pero son demasiado dolorosos para la mayoría de nosotros como para no tener restricciones. ¿Por qué me hizo daño ese comentario? Rastrearlo … Oh, Dios, es esa cosa horrible que sucedió cuando tenía seis años, esa emoción realmente duele ‘. A menudo vas a buscar y examinar tus costras, y realmente no es para los débiles de corazón.

Sus relaciones pueden sufrir, consigo mismo y con los demás.
El mío lo hizo. Cuando comencé a ‘mejorar’ y a examinar mis relaciones de cerca y sinceramente por el bien de mi oficio, y a mantener diarios emocionales como perspectiva, comencé a examinar cada aspecto de mis relaciones. Siendo una mujer bastante inteligente, vi cosas que otros quizás no. Las discusiones con mi novio en ese momento iban desde berrinches irracionales a observaciones frías y duras de su personaje que lo lastimaban profundamente, el tipo de dolor que no puedes recuperar. Fue desagradable porque era muy cierto.
Tampoco me gusto mucho el tiempo. Me di cuenta de que no era más que un ser humano, imperfecto, cansado, cicatrizado y asustado, que intentaba protegerme de manera instintiva pero a menudo hacía más daño a los demás que bien a mí mismo.

La gente a menudo asumirá que eres superficial y desesperado por la atención.
Es difícil hacer que la gente entienda lo que hacemos como actores, hace tiempo que dejé de tratar de cambiar la percepción de las personas. La razón por la que soy actriz es porque quiero influir en la emoción, quiero hacer que la gente sienta empatía y verdad, para inspirar y cambiar las percepciones preconcebidas. Quiero ser un conducto para historias maravillosas de vidas maravillosas.

Leyendo. Por horas y horas.
Sí, realmente tienes que investigar ese rol / monólogo / guión. Si eres inteligente, leerás o verás todo lo que el escritor haya escrito, estudia la obra sin parar, aprende sobre la vida de los personajes, la lista continúa. Durante mucho tiempo pensé que podía entrar y decir las palabras. ¡INCORRECTO!

Rechazo.
Las personas pueden ser crueles incluso cuando no quieren serlo. Desnudar tu corazón y tu alma y luego que te digan que estás equivocado, que eres malo o que no te gusta, puede ser desgarrador. ¿Tienes un buen sistema de apoyo? Recomiendo buscar un terapeuta cuando eres actriz o actor, muchos profesores fantásticos de actuación realmente lo recomiendan y tienen razón en hacerlo. Ordena esa cabeza mientras descubres cosas nuevas.

Te llevarás la caída.
Cuando la basura sale mal en el set, cuando el escritor no ha hecho un buen trabajo, cuando el director ha cometido un error, cuando las cosas se rompen y hay que hacer sustituciones (ubicación, equipo, compañeros de reparto, la lista continúa) y su rendimiento sufre como resultado, es usted quien está arriba en la pantalla o el escenario tomando el juicio.
La gente rara vez dice ‘esa fue una mala dirección’ o ‘el director de fotografía juzgó mal eso’, dicen ‘ella hizo un mal trabajo, no es una buena actriz’, porque eso es lo que ven. Comenzarás con cortometrajes de mala calidad y proyectos de estudiantes, y será estresante y aterrador, y a veces no será un buen resultado. Pero necesita esta experiencia, y será mejor a la larga.

¿Estás cómodo con tu aspecto?
Es raro verte a ti mismo. Realmente nunca me acostumbré hasta ahora. Algunas fotos y escenas que amo, algunas me dan ganas de saltar de un puente a pesar de ser una mujer que se siente muy cómoda con mi aspecto y mi expresión. No es natural verte golpeado en la cara, o llorar como un bebé, o gritar de dolor o rabia, o reír, o sonreír como un loco, o seducir a alguien (no soy tan sexy como pensaba que era). Pero tienes que cuidarte para entender qué salió bien y qué salió mal. Si no puedes soportar esto, será difícil.

¿A dónde fue mi dinero?
Disparos a la cabeza, clases, carretes de espectáculos, viajes hacia y desde audiciones, días libres del trabajo para participar en cosas que están mal pagadas o que no tienen nada. Mantener su presentación también puede ser costoso, gran parte de mi dinero se destina a mantener mi cabello recortado y teñido, arreglarme bien, comprar ropa favorecedora para audiciones, comer muy bien e intentar lucir lo mejor posible.
“No puedo salir esta noche, tengo muchas cosas que afeitarme” es una frase que definitivamente he usado.
Todo cuesta dinero y se acumula muy rápido, especialmente cuando rara vez tienes tiempo para planificar audiciones y oportunidades que se te presentan a corto plazo, a menudo en cuestión de horas.
Si no está dispuesto a sacrificar el efectivo que de otro modo se gastaría en otras cosas, puede ser un mal augurio para su futuro.

No siempre te apetecerá.
Algunos días simplemente no lo tienes. He oído hablar de increíbles actores famosos que comentan en el set ‘lo siento, estoy teniendo un mal día de actuación’ o ‘Creo que solo puedo hacer esto una vez, así que será mejor que lo entendamos’. Todos los tenemos independientemente de su habilidad y entrenamiento. Algunas veces en clase no he podido hacer nada, no me siento conectado, inspirado o interesado remotamente en lo que estoy haciendo o diciendo. Es algo difícil de forzar porque puedes garantizar que la maldita cámara está mirando y juzgando en silencio. Más tarde, cerrará su computadora portátil con disgusto mientras la mira y luego se enfrentará al espejo del baño con sus líneas para asegurarse de que no es completamente inútil.

Puede que no sea para ti.
Sepa cuándo dejarlo ir. La mayoría de la gente no lo logra. Dudo que actúe hasta que esté muerto. En algún momento diré ‘esto es suficiente, encontraré algo menos cruel para amar’. Pero lo extrañaré. Debido a que es una parte masiva de ti, tiene que serlo o no vale la pena.
Lo peor que sucederá es que gastará demasiado dinero y aprenderá algunas lecciones valiosas. No hay nada que te detenga.

No siempre lo amarás, a veces lo odiarás, y a menudo serás ambivalente al respecto. Pero solo ocasionalmente, tendrás un momento lo suficientemente cercano como para perfeccionarlo que te llevará a través de los momentos que duele y recordarás por qué haces esta locura.
Mi amor y mis más sinceros deseos para todos los que se embarcan en este viaje. Solo sé que nunca termina realmente. Tal vez esa es la parte divertida.
Xo, Shay.

Cómo comenzar una carrera como actor

Eres un modelo, una persona atractiva, una persona apasionada y tienes ganas de convertirte en actor, entonces esta es la publicación perfecta para que leas. Esta publicación, como creo, te dará una manera de comenzar una carrera como actor y te ayudará a hacer realidad tu sueño.

Lo primero es lo primero , ven a Mumbai. Mumbai es el único lugar donde se puede lanzar su carrera como actor. La mayoría de las casas de producción están en Mumbai. Principalmente las audiciones se llevan a cabo en Mumbai, la mayoría de ellas en el área oeste de Andheri de Mumbai. Obtenga un lugar en Andheri oeste, hay muchos invitados de pago disponibles. .

En segundo lugar , necesitas un para hacer un portafolio. El portafolio es lo más importante ya que a través de tus fotos solo serás seleccionado para cualquier personaje. Ahora enviarás este portafolio a varios identificadores de correo electrónico de directores de casting, productores, directores, productoras, etc. Si tienen un personaje con el que se adapte tu apariencia, te llamarán para una audición. Estas fotos son extremadamente importantes y, por lo tanto, debe obtener un portafolio de un buen fotógrafo. Una buena cartera no significa una cartera costosa, una buena cartera decente que necesita costará alrededor de 15k a 25k dependiendo del fotógrafo.

El tercero es dar audiciones. Ahora son dos tipos de audiciones, primero son audiciones abiertas donde darán el grupo de edad y si encajas en ese grupo de edad se te permite hacer una audición. segundo, son audiciones preseleccionadas donde se le llamará después de que hayan visto sus fotos y las haya enviado por correo. En las audiciones abiertas hay menos posibilidades de selección que en las preseleccionadas. Pero no debe omitir ninguna audición, ya que la audición no solo le da la oportunidad de actuar en series, anuncios o películas, sino que también le enseña a actuar. No necesitas unirte a ningún curso de actuación, da audiciones en serio, sabrás qué es actuar y qué se requiere para ser seleccionado. La información de audición puede estar disponible en línea, grupos de WhatsApp y casas de producción.

Cuarto está trabajando en tu físico. No se requiere un buen físico, pero le da una oportunidad adicional de ser seleccionado, también hoy en día es una tendencia en la industria, por lo que tendrá que ir de acuerdo con los estándares de la industria. Únase a un buen gimnasio, tenga una dieta adecuada, para cuando comience trabajando en la industria, tendrá un físico perfecto que lo ayudará a desarrollar su carrera.

Haga algunas audiciones, sea seleccionado y comience a trabajar en consecuencia. No necesita ningún curso de actuación, no necesita teatro, solo un enfoque práctico hacia su objetivo y comenzará a trabajar en menos de 3 meses.

Si te refieres a una persona que se gana la mayor parte de su actuación, es bastante desafiante. En la ciudad de Nueva York, solo el dos por ciento de los actores profesionales reciben un trabajo remunerado (como actores) en un momento dado, y a menos que seas famoso, el salario tiende a ser bajo cuando lo consigues.

Tengo un amigo que es semi-regular en “Ley y orden: SVU” y siempre tiene poco dinero.

Las personas generalmente se convierten en actores yendo a audiciones y actuando de una manera que convence a alguien de emitirlos. Tener un aspecto comercial ayuda. (Eso no necesariamente significa ser tradicionalmente atractivo. Wallace Shawn tiene un aspecto comercializable). Connects también ayuda: una gran cantidad de actores conocidos están relacionados con otros actores conocidos o profesionales de la industria.

Su idea, que es fácil convertirse en actor, ya que hay muchos actores malos, es errónea. Se basa en tu noción de mala actuación. Creo que Vincent D’onofrio es vergonzosamente malo en “Ley y orden”, y creo que Zooey Deschanel es malo en todo. Pero ninguna de esas personas fue elegida porque los productores y directores pensaron que eran malos. Los gustos difieren enormemente.

Actuar es un arte serio y actuar es un trabajo de 24 horas.

Si tienes pensamientos sobre convertirte en actor por el glamour, entonces retírate de inmediato porque eso no sucederá a menos que seas pariente de algún gran productor que sigue lanzándote hasta que la sociedad te acepte.

Lo último que te sugeriría es que hagas cualquier curso de Acting School o Acting Class. Cada curso de actuación es una estafa y he conocido a muchas personas, la mayoría de ellas mis amigos, que han sido engañadas por estas escuelas. Todo lo que obtienen de estos cursos es un certificado y nada más.

Sin embargo, si eres introvertido y tímido que no puede hablar con la gente y temes hablar en público, entonces, por supuesto, únete a estas clases. Si no estás actuando, te ayudarán a desarrollar tus habilidades sociales.

Ahora aquí hay algunos consejos a seguir si quieres convertirte en actor.

He sido entrenador interino y he enseñado a muchos actores y estos consejos se basan en mis experiencias personales.

1. Sentarse en cafeterías y observar a las personas.

Este ejercicio puede aburrirlo, pero es necesario. La mayoría de los actores cuando realizan solo recitan diálogos mientras todo su cuerpo está quieto e incluso si se mueven no tienen personalidad. Este ejercicio lo ayudará a comprender diferentes personalidades y lenguaje corporal.

2. Comienza a cantar canciones .

Un buen actor debe conocer el alcance de su voz. Cantar canciones aquí y allá es en realidad un buen ejercicio para tus cuerdas vocales. También te ayuda a mantenerte tranquilo y sereno. Cuantas más canciones cantes, mejor humor tendrás. En fiestas o reuniones, si conoce canciones y puede cantar bien, también será el favorito de la fiesta. Te ayudará a ser famoso. Un actor necesita tener una voz muy equilibrada. Cuando estaba en el teatro para aprender actuación, solían enseñarnos a cantar también. En ese momento, no sabía por qué me estaban enseñando eso. Ahora entiendo que es útil. Me dio un mejor control sobre mi voz.

3. Mira de 3 a 5 películas al día.

Cuantas más películas veas con gran dirección y gran actuación, más entenderás la actuación. Ver películas es el mejor tipo de educación que puede obtener un actor. Un consejo más, cuando estés viendo la película, mira los créditos completos. Lentamente con el tiempo, cuando vea el mismo nombre en más películas, recordará esos nombres. Si está trabajando en la industria del cine, es imprescindible que conozca a las personas con las que va a trabajar. Uno de mis amigos actores tuvo una vez a Imtiaz Ali sentado a su lado durante dos horas y no habló porque no sabía quién era. Conozca a todos y cada uno en la industria. Conocerás a estas personas en un lugar u otro, luego no dejes que esas oportunidades se desperdicien.

4. Ir al gimnasio.

Está bien si no eres un fanático de la salud o quieres establecerte como actor de Six Pack ab. Pero ir al gimnasio en realidad mantiene su cuerpo posterior derecho. No hagas gimnasia dura. No es necesario, pero un cuerpo bien tonificado es bueno y ayuda. Un posterior perezoso es una garantía segura de tiro del lenguaje corporal malo.

5. Únete al teatro.

El teatro es el mejor tipo de entrenamiento que puede haber para un actor. Puedes emocionar, gritar y, lo más importante, aprender a tomar la luz. El teatro también te enseña lo más importante para ser utilizado en el mundo de la actuación: la disciplina.

6. Asista a tantas audiciones como sea posible.

Puede parecer un simple consejo, pero confía en mí, a la mayoría de la gente no le gusta ir a audiciones después de tres o cuatro rechazos. Si usted es uno de los que se desmotiva fácilmente, mi consejo es cambiar sus motivaciones. En lugar de ir a audiciones para participar, piense en las audiciones como equivalentes a un lugar donde tiene la oportunidad de actuar. Hay una cámara, hay público, así que no pierdas esa oportunidad. Piense en las audiciones como su campo de práctica.

7. Nunca seas pesimista.

La actitud importa. Cuando vaya a audiciones, sea entusiasta, enérgico y positivo. A todos les gusta estar cerca de personas positivas. Da tu mejor oportunidad con el método de George Clooney . George Clooney dijo una vez que estaba tan devastado por los rechazos que enfrentó en las audiciones que finalmente comenzó a ir a las audiciones con la mentalidad de convencerse de que él era la solución a todos los problemas del Director de Casting. Imagina que eres el mejor y que ese papel está escrito para ti. ¿Cuánta confianza te dará eso? Pero no te desmotives si no lo consigues. Ir a otra audición con el mismo espíritu.

8. Haz mucho trabajo gratis.

Inicialmente no le pagarán mucho y no importa. No eres una celebridad, así que sal del paraíso de los tontos. He visto pocos actores que han hecho literalmente pocos papeles y ya han subido sus precios. Nadie puede pagarles esa cantidad y no tienen el talento suficiente para que nadie les pague lo que cobran. En este círculo vicioso, nunca consiguen ningún trabajo. Cuanto más trabajo haga, más visibilidad tendrá. Cuanta más visibilidad tenga, más personas lo notarán. Cuanta más gente te note, más éxito tendrás. Cuanto más éxito tenga, más dinero se le pagará.

9. Asiste a fiestas si puedes.

Si conoces a alguien normalmente y eres actor, no te hablarán amablemente. Los actores tienen mala reputación de pedir trabajo todo el tiempo. La mayoría de los actores siguen lanzándose por todas partes, lo cual es un enfoque terriblemente incorrecto para conseguir trabajo. Que sea una regla, aparte de las audiciones, nunca pidas trabajo. Si eres lo suficientemente bueno, lo obtendrás. En circunstancias normales, hable normalmente y haga que otra persona se sienta a gusto. En las fiestas, te encuentras con personas bien conectadas y los altos empresarios de la industria tienden a notarlo. Esto ayuda cuando pasan por los clips de audición.

10. Tener novias de apoyo y un grupo de amigos. No importa cuán positivo trate de permanecer, siempre habrá un momento en que se sentirá deprimido y sentirá que nada le está sucediendo. Una novia y algunas cervezas con amigos te sacan fácilmente de esas situaciones.

11. Usa tu teléfono y redes sociales como arma.

La gente todavía no entiende el uso adecuado de los teléfonos y las redes sociales. Úsalos para promocionarte. Conviértete en una personalidad famosa allí, ya que es fácil hacer algo allí. También puede contactar a personas de la gran industria en Facebook para hablar con él, de lo contrario sería imposible. El noventa por ciento del trabajo y las reuniones que tengo en mi carrera se lo debo a Facebook.

Estos son algunos de mis consejos que han ayudado a las personas a cambiar sus personalidades y obtener más trabajo en la industria del cine. Te convertirá en actor y conocido.

En primer lugar, asegúrese de que no quiere hacer nada más. Prácticamente era el mantra del programa de actuación al que me uní, al salir de la escuela secundaria, decirle a nuestra cohorte, “si puedes verte feliz haciendo otra cosa, deberías hacer eso”.

Por supuesto, todos éramos demasiado brillantes y exuberantes ante la perspectiva de ser grandes artistas, así que tomamos estas reiteraciones como más una insignia de honor; que persistimos, aunque las perspectivas laborales futuras eran sombrías, valientes y encomiables. Pero el consejo es sólido, y podría aterrizar mejor para un joven de 21 años. 21 está lejos de ser demasiado viejo para comenzar a actuar si eres persistente, apasionado y talentoso.

Si ha echado un buen vistazo al porcentaje de actores que tienen el éxito suficiente para ser miembros de SAG / AFTRA, etc., y nuevamente a las estadísticas de lo que sus miembros titulares de tarjetas obtienen, en promedio, de los ingresos por actuación, y usted decide que el estilo de vida bohemio requerido lo vale, lo que debe hacer es comenzar a audicionar donde y cuando pueda. Busque un fotógrafo que no cobra un brazo y una pierna por disparos en la cabeza, y obtenga algunos que muestren el tipo de roles para los que cree que podría ser mejor (no para los que DESEA), por ejemplo, si tiene una cara de aspecto gracioso y contar chistes bien, entonces … Abraza esa mirada.

Acepte amablemente todos los comentarios que reciba de otros actores, directores y otros en la industria. Si cinco directores seguidos dicen que no puede actuar como un demonio, o sugiere tanto, tal vez debería tomarse un tiempo para leer algunos manuales de instrucciones de actuación introspectivos de los viejos grandes: Stanislavsky, Meisner, et al. – mira películas aclamadas por la crítica y considera profundamente las características de las actuaciones que más te impresionan y dan vida a los personajes.

Si descubre que a menudo le falta el material necesario para las audiciones, comience a compilar monólogos de varios tipos (únicos y no exagerados de un “libro de …”) para que siempre tenga uno a mano para esa audición extraña que aparece pero ocurre mañana , así que no tienes tiempo de preparación.

Trata bien a todos. El mundo de la actuación es relativamente pequeño en la mayoría de las áreas y la palabra viaja rápidamente sobre su consideración, ética de trabajo y talento. Si se encuentra en un área densa como LA o Nueva York y realmente cree que tiene las cosas adecuadas para hacerlo, vea si puede encontrar un buen agente que lo mantenga al tanto. Habla con todos. Pregúnteles a los actores sobre qué teatros desean actuar, dónde improvisan o practican dialectos, o de lo contrario perfeccionan aspectos de su oficio.

Si eres el hombre líder, o el tipo resistente / intimidante, ejercítate. Levanta, haz yoga, lo que sea que te ponga en la forma que un director cree que la gente quiere ver en los roles a menudo sexualizados disponibles.

Sobre todo, no actúes. Haz elecciones audaces. Abrace el hecho de que su perspectiva individual de las cosas es algo interesante, y eso es lo que hace que tantas personalidades completamente diferentes sean artistas tan cautivadores. Cuanto más se use con confianza como lienzo y deje que se hable el contexto de la escena a través de su propio repertorio emocional y punto de vista, más atractivo será para mirar. El actor más cautivador es aquel cuyo próximo movimiento, expresión facial o lectura lineal es completamente impredecible. Nada es más interesante que ver a alguien comportarse de tal manera que nunca se sabe lo que hará a continuación.

Buena suerte y, sobre todo, asegúrate de disfrutar siempre lo que estás haciendo.

Entrada de Bollywood:

Solo dime: ¿por qué decidiste elegir Actuar como tu carrera?

¿Estás tan interesado en el arte de actuar y realmente quieres hacerlo?

Luego –

1. Aprende el arte de actuar :

Tienes que aprender Arte de la actuación y obtener un título de:

Escuela Nacional de Drama, Mumbai, Pune, Benglore, etc.

o Instituto de Cine y Televisión de India, Pune

o cualquier instituto nacionalizado de formación interina!

2. Comience a hacer teatro:

Comience a actuar en su reunión universitaria o en el grupo de juego / drama de su área

y toma algo de experiencia del escenario!

Muchos actores en la industria son del teatro.

¡Los productores / directores / directores de casting siempre encuentran nuevos talentos en el escenario!

Si eres talentoso, entonces pueden llamarte y darte una oportunidad (depende).

¡No se preocupe, si no es guapo o no es un culturista!

¡Todos y cada tipo de personas (artistas) son necesarios en este campo!

(por ejemplo, Om Puri / Rajpal Yadav, etc.)

Aprende y practica la actuación / modulación de voz / danza / peleas, etc.

¡También puedes hacerlo en casa, frente al espejo!

(¡La práctica hace al hombre perfecto! ¿Verdad?)

¡Muestre su talento en el escenario, en este campo de “Arte de actuar”!

3. Cartera y tarjeta de artista:

¡Haga un portafolio del fotógrafo profesional (filmy)!

(Mínimo requerido Rs. 5,000 / – solo – ¡para Portafolio!)

¡Necesitaste una “Tarjeta de artista” de cualquier asociación de artistas!

(Mínimo requerido Rs. 1,500 / – solo – ¡para la Tarjeta de artista!)

4. Entrada:

¡Intenta acceder a los Seriales de TV / Shows en vivo / Películas / Cortometrajes / Documentales / Álbumes de videos musicales, etc. con la ayuda de los coordinadores!

(Rs mínimas requeridas 3.000 / – solo – ¡para los honorarios de registro del coordinador!)

¡Incluso puedes trabajar allí en Grupos o en Extras también!

¡Intenta modelar con una agencia de publicidad o en desfiles de moda!

(¡Pero para eso tienes que construir un buen físico y aumentar tu belleza!)

¡Haga la entrada, en este campo, del trabajo de bajo nivel en Film Production House!

(¡Si estás haciendo la lucha por entrar!)

Haga cualquier trabajo, ¡pero entre primero! ¡Y es IMP!

¡Puedes hacer el trabajo como asistente en el campo Producción / Dirección / Dirección de arte!

También puede hacerlo como asistente de camarógrafo / hombre de luces, etc.

¡Incluso puedes hacer el trabajo de Tea-Boy / Spot-Boy también!

Y no puedes creer: “¡Habría tantos amigos, actores y actrices también, del chico del té!”

Se requieren conductores / remolques / diseñadores de vestuario / maquilladores / peluqueros – estilistas / masajistas / carpinteros / decoradores / cantantes / músicos / catering / gerentes / profesionales / ayudantes / niños, etc. – ¡Todo tipo de trabajadores!

¡Así que no seas tímido! ¡Haga el trabajo sea lo que sea para entrar!

¡Será el principio!

Do Any Given Roll – Hero / Heroine / Villon / Vamp / Character Roll

como artista individual o en una actuación grupal, ¡ya sea sombra positiva o negativa!

¡Porque solo Hero o Heroine no significa una película!

¡Es un trabajo común de más de 100 personas!

Haga un VCD / DVD de su desempeño personal como actor –

con tu círculo de amigos Hacer una película corta / documental, etc.

¡invirtiendo algo de dinero con su grupo!

5. Reuniones y audiciones:

Intente reunirse con productores / directores o con la gente de la línea de cine –

bajo tu propio riesgo ! Toma precauciones !

¡Haz las reuniones / da audiciones!

Ponga estas cosas con usted: para reuniones o audiciones:

  • Fotografías fijas
  • Biodatos completos
  • Pegatinas / Tarjetas de Visita
  • CD / DVD – de su trabajo / experiencia previa

En este campo, ¡hay “tanto” lucha en cada etapa!

¡Este campo está lleno de lucha y desde la entrada comienza!

Si obtiene algún trabajo / cualquier rollo, debe continuarlo

e intente aumentar las conexiones internas con los productores / directores, etc.)

Si tienes tanto dinero, entonces puedes producir

¡Una película especial solo para ti y allí serás “Hero” / “Heroin”!

¿Es “demasiado arriesgado”?

Si ! Está !

¿Por qué?

¡No es un trabajo tan seguro y tan seguro!

¡Cualquier otro trabajo es más seguro y más seguro que actuar en el mundo!

¡Así que todo lo mejor!

¿Está herido – “Un voto a favor”?

Gracias por la ATA. Ya algunas respuestas geniales de Jon Ferreira y David Freiman. Estoy de acuerdo con ellos de todo corazón y solo haré un pequeño pensamiento.

En mi humilde opinión no calificada, debes comenzar con la decisión de no convertirte en actor, sino más bien ser un actor. Symantecs? Tal vez. Pero una distinción importante.

En Los Ángeles, conozco a muchas personas que dicen que “están tratando de convertirse en actores”. Creo que están perdiendo el punto. O eres un actor o no lo eres. Y en el momento en que tomas la decisión absoluta de que eres actor, todo cambia.

Todas las cosas que Jon y David mencionaron … si estás tratando de ser actor, son solo opciones. Pero si eres actor, es justo lo que haces. Tomas las clases, lees los libros, audicionas para el teatro, haces los talleres, trabajas en tu cuerpo, trabajas en tu voz, trabajas en tu vida emocional, trabajas y trabajas y trabajas para desarrollar tu arte y expande tu red profesional. Haces esto todos los días, porque eres un actor. Es lo que haces

Solía ​​conocer a un corredor de maratón. Corría más de cien millas cada semana. ¿Por qué? Porque él era un corredor de maratón. Eso es justo lo que hizo. No tenía que pensarlo, nunca había que tomar ninguna decisión. Llueva o truene, estaba corriendo.

Considera cuidadosamente por qué quieres ser actor. Algunas personas están motivadas únicamente por el deseo de tener el estilo de vida de la alfombra roja, ser famosos y ser vistos en la televisión. Estas personas, en mi humilde opinión, no quieren ser actores. Quieren haber actuado.

Hay tantos caminos diferentes para actuar como actores.

Dicho esto, hay algunas cosas que puede hacer para ayudarse en ese camino.

Actuando para el escenario

  • Educación . No puedo recomendar esto lo suficiente. Encuentra tantas clases de teatro como puedas. Actuación, movimiento, voz, escritura, improvisación, cualquier cosa y todo lo que pueda ayudarlo a actuar. Encuéntralos. Tómalos Si no te gusta esa clase, busca una diferente. Encuentra maestros que te gusten, toma otras clases que ofrecen. El punto es que las clases de actuación están en todas partes . Una búsqueda rápida en Google (eek. Me refiero a la pregunta de Quora) le encontrará algunas excelentes opciones locales. Dependiendo de lo serio que sea, incluso podría ir a la universidad (o volver a la universidad) para actuar. Ahí es donde estoy, y es esclarecedor, emocionante e increíble.
  • Exposición. Encuentra un calendario de espectáculos que suceden en tu ciudad. Ver tantos como sea posible. Ir a una librería (o internet). Compre y lea tantas obras como sea posible: diferentes estilos, épocas, dramaturgos, géneros, TODO. Si esto no es posible financieramente (puedo decirte que no es para mí), visita esa biblioteca local. Aquí hay algunos dramaturgos que realmente debería leer: Tennessee Williams, William Shakespeare, Samuel Beckett, Arthur Miller, Sam Shepard, Moliere, Eugene O’Neill, David Lindsay Abaire, Martin McDonagh. Cualquier cosa de cualquiera de estos caballeros te pondrá en tu camino. Asegúrate de anotar cualquier monólogo que te guste. Además, encuentre y lea tantos libros sobre teatro como pueda.
  • Alistarse Muy bien, es hora de ir! Mira todos los teatros en los que has visto espectáculos. Elija uno (preferiblemente uno pequeño). Hable con el director artístico, el productor, la taquilla. Cualquiera y todos. Voluntario. Ujier. Ayuda a construir conjuntos. Shows tecnológicos. Cualquier cosa para sacar tu nombre, cualquier cosa para involucrarte en ese teatro. Averigüe cuándo son sus audiciones de temporada (la mayoría de los teatros audicionan para todos sus próximos shows a la vez). ¡AUDICIÓN! Es posible que necesite un monólogo preparado, ¡pero está listo! Has visto y leído obras de teatro, has marcado los monólogos que te interesan, has tomado las clases. Haz esto en varios teatros diferentes.

Actuando para el cine

  • Entrada. Este es un poco más duro. En la industria cinematográfica actual, realmente hay que conocer a las personas. Pero no te preocupes! ¡Hay una manera de acelerar esto! Busque todos los agentes locales, gerentes, directores de casting, etc. Reúnase con tantos como pueda. Primero, haz preguntas. Aprende lo que puedas de ellos. Eventualmente, te firmarán . Entonces estarás audicionando. Además, no está de más encontrar audiciones por tu cuenta. Deberías salir por partes tanto como sea posible. Incluso si no te están lanzando, estás sacando tu nombre. Haga esto el tiempo suficiente (o lo suficientemente bien), y le responderá de una manera muy buena.

Lo más importante es la ética del trabajo. Si lo quieres, pruébalo. Si lo demuestras, lo obtendrás.

Buena suerte.

Comenzar como actor no es tan difícil. Es uno de los pocos trabajos en los que puedes declararte actor, incluso antes de obtener tu primera audición o trabajo. La gente lo hace todo el tiempo.

Pero tener éxito como actor es una de las cosas más difíciles que puedes intentar, sin ninguna garantía de ningún tipo. Este negocio es el más caprichoso del mundo: el mejor actor no siempre consigue el papel, y tanto está fuera de tu control que tienes que estar dispuesto a ser rechazado a diario.

Les cuento a los actores sobre mi propio viaje cuando los entreno sobre cómo tener éxito en este negocio, y ha sucedido específicamente porque lo enfoco como un negocio, y me he vuelto muy bueno en tres cosas: el arte , el comercio y La ciencia de la actuación. Si no te enojas en las tres áreas, tus posibilidades de éxito se evaporan rápidamente.

La primera parte de mi respuesta es convertirme en experto en el arte de actuar: obtener la mejor capacitación posible. Recomiendo renunciar a cualquier título avanzado de drama o programa de teatro en una prestigiosa universidad; no significará nada para la mayoría de las personas en el negocio. Hazlo si te encanta estar en la escuela, pero si quieres moverte, no pierdas cuatro años en ningún colegio o universidad.

Vive la vida. Rompe tu corazón. Disfruta de éxitos y fracasos. Sufrir con rechazo. Alégrate cuando ganes. Vive la vida. Lo necesitarás como actor.

Luego, con esa experiencia y más experiencia de la vida acumulada, venga a Los Ángeles, o vaya a Nueva York, Chicago, Londres o Sídney, y obtenga las mejores clases de actuación que pueda, clases que le brindan una gran capacitación. en la sala con otros actores que trabajan y muéstrale a un director de casting que eres inteligente con tus opciones de entrenamiento.

Sin lugar a dudas, Howard Fine (howardfine.com) aquí en LA (y ahora en Australia) y HB Studios (hbstudio.org) en NY serán lo mejor que puede obtener. Y tampoco son los más caros.

Elija Secretos de la actuación en pantalla de Patrick Tucker en (secretsofscreenacting.com) para completar los espacios en blanco que la mayoría de las clases pierden. Era la diferencia entre que apareciera en lo que se suponía que era solo un episodio de Heroes y yo haciendo tres temporadas.

Una vez que comience la capacitación, naturalmente se sentirá atraído a involucrarse en proyectos que le brindarán experiencia: películas de estudiantes, teatro de caja negra, series web, voz en off, comerciales y más. Cada uno de estos le dará experiencia en el arte de actuar.

Pero esa es solo la primera parte. Hay dos partes más que necesita para comenzar.

La segunda parte de mi respuesta es que debes convertirte en un experto en el comercio de la actuación: trata tu práctica de actuación con la mejor perspicacia comercial que puedas reunir. Y si no tiene capacitación empresarial, busque a alguien que pueda ayudarlo a crear la estructura empresarial que necesita.

Cualquier actor que admires, que sea conocido y exitoso, no solo es un buen actor, sino también un buen empresario, sin excepción. Tratan sus carreras de la misma manera que un abogado o un médico nutren su práctica. Tienen una marca, un producto (su capacidad para contar historias), clientes (CD, directores, productores, etc.) y saben cómo completar los pedidos de sus clientes. Saben cómo promocionarse (obtener audiciones), saben cómo venderse (ejecutar esas audiciones), y saben cómo recolectar su dinero y contratar vendedores (agentes y gerentes) para atraer más negocios.

Dado que también recibieron una excelente capacitación, saben cómo entregar un gran producto en el set. Eso es un hecho.

Y debe estar abierto a trabajar en nuevos modelos de negocio. El entretenimiento de marca, las series fuera de la red de alto perfil, los nuevos canales de distribución, la membresía sindical y la cobertura, todos están contribuyendo a nuevas formas sorprendentes de ganar dinero y tener una exitosa carrera como actor.

Todo esto te dará experiencia en el comercio de la actuación.

Pero eso todavía no es todo lo que necesitas. Hay un área más para explorar para comenzar.

La tercera parte de mi respuesta es que debe dominar la ciencia de la actuación: convertirse en experto en la tecnología que necesita comprender y utilizar en la búsqueda de su carrera como actor.

Este dominio de la ciencia y la tecnología incluye la creación del perfil perfecto para los sitios de audición y la preparación de esos perfiles a medida que gana más trabajo y experiencia. Incluye el dominio de las comunicaciones y la producción a través de Internet, correo electrónico, redes sociales, software de edición de sonido, fotos y videos y más. Significa comprender cómo las cámaras, luces, micrófonos, maquillaje, disfraces, su voz, su rostro, sus acciones y todos los demás componentes se combinan para contar una historia en una película o video. Significa crear un espacio en su vivienda para grabar sus audiciones con calidad competitiva y saber cómo llevar esas audiciones a los guardianes que pueden ayudarlo a conseguir trabajo. Y, significa saber cómo usar aplicaciones, como mi aplicación Rehearsal® Pro (Rehearsal® Pro), para ayudarlo a entregar de manera sólida el mejor rendimiento posible al conocer sus líneas y estar completamente fuera de libro.

Este negocio ha cambiado drásticamente hacia un mundo menos analógico y casi completamente digital, y no solo debes estar al tanto de esos cambios (me temo que es un objetivo en movimiento diario, y debes estar al tanto de todo) , pero sepa cómo y cuándo aprovechar las nuevas tecnologías y procesos.

Todo esto te dará experiencia en la ciencia de la actuación.

El arte , el comercio y la ciencia de la actuación. Como cualquier otro negocio. Eso es lo que necesitas para comenzar.

Advertencia: cuando comencé a entrenar a actores en el negocio, decidí darles el mejor consejo de clase mundial sobre qué participar y también asegurarme de que también supieran qué evitar: qué prácticas usan los vendedores ambulantes para extraer dinero de sus billeteras Es terrible cuánto compite este último con el primero.

Las tres áreas, el arte, el comercio y la ciencia de la actuación, están llenas de charlatanes que les ofrecerán sus manos, buscarán dinero en efectivo, le venderán un sueño y le ofrecerán exactamente lo que necesita sin tener en cuenta la calidad. de lo que venden. Algunos tienen buenas intenciones, pero recursos escasos, y otros son fraudes. Encuentre a alguien en quien pueda confiar, alguien que realmente trabaje como actor y tenga una gran práctica de actuación, y pídales consejo. No te dejes engañar por los estafadores.

Una cosa que noté cuando llegué a Los Ángeles es que hay una gran comunidad de estafadores esperando para atacarte. Existen en todos los principales centros de producción. Van desde las “agencias de modelos” que se aprovechan de los padres que, por supuesto, piensan que sus hijos son hermosos y desembolsan mucho dinero para “entrenarlos” y “trabajar”, hasta los gerentes que exigen honorarios por adelantado y el uso de sus fotógrafos recomendados, diseñadores de sitios web, estilistas, publicistas y más, que reciben sobornos cuando paga a esos cómplices.

Una última cosa: como actor, debes amarlo. Tienes que quererlo. Tienes que estar dispuesto a poner mucho trabajo en ello, solo para ser rechazado porque eres demasiado viejo, o demasiado joven, o demasiado alto, o demasiado bajo, o demasiado simple, o demasiado caliente, o demasiado espeluznante o … La lista nunca termina. Rodar con eso. Siga adelante. Si no puede hacer eso, está en problemas antes de comenzar. Si te encanta ser un narrador de historias y puedes manejarlo cuando descubres que no obtuviste el papel porque te pareces demasiado al ex del director, estás en mejor forma.

Y esa es la respuesta a la pregunta sobre cómo comenzar. No me hagas empezar a usar todo eso para ser “exitoso”, porque esa es otra respuesta.

Espero que esto ayude. Y espero que comiences. Y espero que ames tu vida como actor tanto como yo amo la mía. Si decides hacerlo, ponte en contacto. Me encanta ayudar a otros actores a maximizar sus posibilidades de crear una carrera satisfactoria, exitosa y rentable.

Oh si. Y mantente alejado de Craigslist.

Me tengo que ir. Tengo un horario de llamadas temprano.

Bueno, dependiendo de la edad que tenga cuando comience su viaje, requerirá cosas diferentes. Si todavía estás en la escuela, te recomiendo que intentes hacer obras de teatro si hay un departamento de teatro. Si estás en la universidad y tienen un departamento de cine, debes ser voluntario para actuar en películas de estudiantes. Muchas universidades aprovechan sus departamentos de actuación para emitir sus películas de estudiantes, por lo que esta puede ser una excelente manera de aprender a actuar en el cine.

Si ya estás haciendo esto, o lo hiciste mientras estabas en la escuela, genial. Una vez que esté fuera de la escuela, una buena manera de aprender actuación es ingresar a una clase de actuación, si su ciudad o localidad los tiene. Intenta auditar tantos como puedas, a veces enseñan esto en un colegio comunitario. Es una excelente manera de mojarse los pies. Siempre es bueno obtener algo de entrenamiento antes de intentar hacerlo profesionalmente. De esa manera puedes ver si tienes un don para ello.

Incluso si vives lejos de Los Ángeles, Nueva York o Chicago, es posible que haya una película o un programa de televisión que venga a tu ciudad a filmar. En esas situaciones, recomendaría contactar a la comisión de cine de su ciudad para averiguar cómo ser un extra en el set. La mejor manera de aprender cómo es estar en un set de película es estar en un set de película. Aquí es donde tendrá amplias oportunidades (cuando no esté sentado en el área de espera) para ver a un reparto y equipo profesional hacer su trabajo. Verá de primera mano cuánto espera durante una sesión de película. Si la espera te aburre hasta la muerte, entonces deberías pensar dos veces antes de hacerlo como profesional. Incluso para las grandes estrellas, hay un montón de “date prisa y espera”.

Como actor profesional, pasarás la mayor parte de tu tiempo audicionando y buscando trabajo en lugar de trabajar realmente. Necesitará tener un “trabajo de supervivencia” que sea lo suficientemente flexible como para darle tiempo a la audición y, si reserva un trabajo, tómese el tiempo libre para una sesión. También querrás presentarte en el teatro en vivo tan a menudo como puedas, ya que probablemente sea el medio más satisfactorio debido a la interacción de la audiencia.

No gaste su dinero en disparos a la cabeza hasta que esté listo para comprometerse a seguir su carrera profesionalmente. Necesitas tener experiencia frente a una cámara y una técnica de actuación sólida para que tu foto en la cabeza no se vea como una foto del anuario de la escuela secundaria. Mi foto de perfil es una foto profesional en la cabeza, así que puedes ver cómo se ve. Se trata de tener algo “detrás de los ojos” para crear una fotografía convincente. Es su tiro en la cabeza que los directores de casting usan para seleccionarlo para la audición, por lo que tiene que ser profesional. Estos también pueden ser bastante caros.

No permita que nadie le diga que intente ingresar a SAG-AFTRA o Equity. La membresía sindical llegará en el momento adecuado. Primero necesita construir una base sólida para crear una carrera sostenible … y se trata de poder mantenerla a través de los altibajos inevitables.

En general, no tengas prisa. Si considera que una carrera como actor es una vocación de por vida, podrá manejar los altibajos mejor que alguien que esté tratando de triunfar en los próximos tres años. Aquellos de nosotros que estamos haciendo esto profesionalmente comenzamos donde estás ahora.

¡La mejor de las suertes!

gracias por el A2A ~!

Si está realmente motivado, haga todo lo posible para llegar al set.

Póngase en contacto con el departamento de teatro de su universidad local o con el departamento de Estudios de Cine y levante la mano para aparecer en las películas de los estudiantes como miembro adicional o de la tripulación (incluso en catering o vestuario). Estos estudiantes probablemente serán jugadores en la industria local o internacional. y los contactos son dorados)

Busque en Facebook grupos locales de la industria cinematográfica. Alguien siempre está buscando “extras para un video musical”. Pregunte en el plató a quién representan las personas, si alguien. la mayoría de las ciudades tienen una agencia de talento de fondo. Obtenga disparos en la cabeza PROFESIONALES (gaste el dinero … es su primera impresión para un agente de casting)

Infórmese sobre la escena teatral en su ciudad. Asiste a tantas audiciones como puedas. Use audiciones y llamadas de lanzamiento como “Momentos de enseñanza”. Cada vez que hace una, aprende algo sobre sus habilidades y debilidades. También es una buena manera de darse a conocer en la industria local.

Los contactos son más importantes en la industria que todas las clases de actuación en el mundo. Conocer a las personas dentro de la industria, sin importar cuál sea su posición. Los camarógrafos, artesanos, empresas de catering, especialistas en sonido y escritores suelen estar ahí cuando un director dice “oye, ¿alguno de ustedes tiene amigos que estén libres los sábados …?” (Sin embargo, tome las clases …)

Si no se le asigna un papel determinado, el Director de Casting puede recordarle en el futuro para un papel (S) para el que cree que sería perfecto. No tomes el rechazo personalmente. Está en la descripción del trabajo y tienes que poder lidiar con eso todos los días. Probablemente no sea una indicación de su talento o falta de. Un CD tiene algo específico en su cabeza, incluso antes de que comience el casting … a veces eres lo que ven … la mayoría de las veces, no lo eres. Si no eres cuál es su visión, o muy cerca de ti, una audición digna de un Oscar no te llevará a la puerta. Asegúrate de ser memorable para cuando hay un momento en que te encuentras con el informe.

sobre todo … exuda confianza (incluso si se está enojando con miedo … simule) sea profesional, sea genuino, sea amable, sea amable y sea el trabajador más duro en la sala.

Romper una pierna … nos vemos en el set …

😉

No hay un solo camino para entrar en acción. Por lo tanto, todos los consejos que te voy a dar deben tomar con un poco de escepticismo y encontrar tu propio camino.

Dicho esto, no necesitas ningún título o entrenamiento ni nada para comenzar a actuar. Estudiar actuación, ya sea en privado o en una institución pública, perfecciona tu habilidad y te permite jugar en un rango más amplio.

Lo que necesitas para comenzar a actuar es:
1 disparos a la cabeza
Carrete de 2 acciones
Hoja de vida de 3 actos
Membresía 4-a SAG
5-un grupo de personas que te apoyan
6-ten un par de buenos monólogos y podrás leer en frío para audiciones.

Otras cosas que es bueno tener es:
-un mal más en forma que fuera de forma
-una disposición alegre
-un deseo egoísta de ser un gilipollas
-un trabajo diario que no absorbe todo su tiempo y le permite ir a audiciones en cualquier momento y aún así paga sus facturas
-un estilo de vida muy modesto hasta que comiences a ganar algo de dinero.
-otro, actor, director de reparto, director, productor, amigos que como tú, buscan tu trabajo y buscan un lugar para ti en los proyectos en los que trabajan, si es posible.
-un automóvil confiable o transporte con ropa de gimnasia y ropa de audición siempre lista para usar.

Así que hay mucho más de lo que es bueno tener, pero no voy a enumerarlos.

Cuando comienzas a convertirte en actor, primero debes tomar la decisión de estudiar actuación o simplemente participar. Siempre te recomiendo tomar lecciones u obtener un buen entrenamiento. Si bien técnicamente no necesita comenzar a actuar, necesitará capacitarse mientras hace de la actuación su carrera. Este entrenamiento nunca terminará, así que no pienses que si vas a la escuela sales y eso es todo. Siempre debes perfeccionar tus habilidades a través de los ojos de una persona honesta que busca brindarte ayuda y no golpearte. Encontrar ese tipo de personas es extremadamente difícil, así que si encuentras a alguien o escuchas a alguien, pruébalo porque es bueno tenerlo a tu alrededor.

A continuación, necesitará algunos disparos a la cabeza profesionales. No haga que un amigo tome sus disparos en la cabeza con su iPhone, nunca se verán tan bien como alguien que los hizo profesionalmente. El disparo en la cabeza es su primera impresión, así que hágalo bien. Por lo general, desea tres tipos de disparos a la cabeza, uno para drama, uno para comedia y otro para comerciales. La manera de encontrar una persona que tome buenas fotos (porque no todos los fotógrafos profesionales toman buenas fotos) es obtener recomendaciones de otros actores. Siempre mira los otros disparos en la cabeza que esta persona ha hecho. Estos serán un poco caros, así que espere desembolsar un poco de masa aquí. Mientras tomas tus fotos, asegúrate de que el fotógrafo tenga el aspecto que deseas obtener y el que cree que sería bueno tomar. Es tu dinero, así que no te dejes intimidar.

Una cosa común que he visto es que la gente hace para comenzar a actuar es hacer un trabajo extra. Esto puede ser bueno porque puede hacer algunas cosas por usted. Puede comenzar a trabajar para cumplir con los requisitos de ingreso de SAG seleccionando una línea aquí o allá. Además, puedes conocer a directores, directores de casting, productores y otros actores. Obtienes experiencia trabajando en un set de filmación. Además, si tienes suerte, obtendrás algunas imágenes para tu carrete. Hay que tener cuidado, aunque es muy fácil quedarse atascado como extra. Además, conocerás a un gran grupo de actores amargos que quieren darte consejos que no servirán para ayudar sino solo para lastimar. Si se aleja de las dificultades, trabajar como extra puede proporcionarle un buen dinero y un horario flexible.

En la misma nota de trabajos flexibles y bien remunerados, también he visto a personas trabajar en videojuegos haciendo captura de movimiento o doblando. Solo tenga en cuenta que es fácil darse a conocer por mo cap o voz en off y ser conocido por una cosa a veces puede dificultar el acceso a otra.

Hagas lo que hagas, necesitarás encontrar e ir a audiciones. Cuando comienzas no puedes estar orgulloso, debes ser humilde y no avergonzado. No eres demasiado bueno para hacer algo. No hay un rol, por pequeño que sea, que esté debajo de ti. Digo esto porque al comenzar audicionarás (y serás rechazado por) algunos de los peores proyectos para estudiantes, micro presupuesto, sin presupuesto o de bajo presupuesto. Si el proyecto tiene dinero, te preguntarás cómo lo obtuvieron porque no podrás imaginar a nadie dando decenas de miles o cientos o miles o incluso millones para hacer algo con esa mala historia. Sin embargo, tu trabajo como actor en este momento no es juzgar el proyecto, sino llevar tu juego A a todo lo que haces. ¿Tienes una línea? Hazlo genial. No tengo líneas, haz que tu presencia sea genial. Tuve el papel más estereotipado, racista, sexista, idiota o desagradable, trátalo como si fuera Shakespeare y lo estás haciendo frente a las personas a las que respetas y admiras, y que te sentirías avergonzado si te vieran a medias. el papel. He visto a demasiados actores talentosos salir de una buena carrera porque tienen una actitud sobre las partes que estaban jugando frente a lo que pensaban las partes que deberían estar jugando. No se pregunte ni se preocupe por qué el chico lindo o el monitón aburrido e inexpresivo tomaron la delantera. Lo hicieron. Tú tienes tu parte, ellos tienen la suya. Te enfocas en el tuyo.

Para prepararse para las audiciones, trate de obtener los lados, si los hay, la noche anterior para que pueda memorizar y estudiar. La mayoría de las veces este no será el caso. La mayoría de las veces se te darán los lados minutos antes de que tengas que audicionar. Es por eso que debes dominar la lectura en frío. Todos los días tome un periódico y practique mirarlo y luego leer en voz alta todo lo que recuerde. Al principio será un dolor, pero con el tiempo mejorará. Solo tienes que practicarlo constantemente porque la habilidad se desvanece rápidamente. Esta práctica hace dos cosas: te prepara para memorizar un guión que te acaban de dar, así como practicar decir líneas aburridas en voz alta con estilo. Además de su lectura en frío, necesita tener algunos monólogos memorizados y listos para comenzar. Estos son monólogos que debes practicar y trabajar con entrenadores y otras personas de apoyo para perfeccionar. Debería tener uno de una película dramática / programa de televisión, uno de una película / programa de televisión cómico, uno de una obra dramática moderna, uno de una comedia moderna, uno de una obra clásica. Y no puedes simplemente aprender uno y luego eso es todo. Busque aprender uno nuevo cada año más o menos. De esta forma, si la misma persona lo audiciona dos veces (lo que sucederá a menudo), pueden ver que no es solo un pony de un solo truco.

También deberías involucrarte en alguna improvisación. Encuentra un grupo o una clase y comienza a participar, te ayuda. Como puede ver, hay muchas clases y capacitación que probablemente pagará a lo largo de su carrera como actor.

Su carrete de actuación es necesario pero deberá construirse con el tiempo. Lo más probable es que comiences con películas de estudiantes o que tú y tus amigos hagan un video. La parte más difícil de hacer un carrete es encontrar imágenes de ti actuando que se graben decentemente y tengan un buen sonido. La mayoría de las veces, las películas de los estudiantes escatiman en sonido o tienen poca iluminación o simplemente nunca te dan tu copia. Mantente al tanto de ellos y obtén tu copia. Después de eso, puede intentar armar un carrete usted mismo, pero le recomendaría que busque un amigo o alguien que sepa editar para armar su carrete. Esto se debe a que pueden hacer que se vea mejor de lo que lo harás la mayoría de las veces porque lo han hecho más. Agrega música pero no seas excesivo. Asegúrese de mostrar su rango de edades que puede desempeñar, así como el tipo de roles que puede desempeñar. Lo que la gente te ve actuando es lo que te elegirán.

SAG es un catch-22 que tiene que trabajar en películas caídas para obtener vales caídos, pero no puede trabajar en películas caídas a menos que sea un miembro caído. Puedes ser Taft-hartley’d (creo que así es como lo deletreas), que es la compañía de producción que paga por que estés en la película a pesar de que no estás caído.

Lo último que necesitas para comenzar una carrera como actor es un grupo de apoyo. No puedes superar los rechazos, la pobreza y toda la basura que te arrojarán (especialmente cuando comienzas por primera vez). La mayoría de las personas que conocerá lo considerarán un fracaso porque no ha actuado en nada grande o no pueden reconocerlo o jugó un papel demasiado pequeño … etc. todas esas personas están llenas de eso y no debes escucharlas. Solo escuche a las personas que sinceramente lo apoyan. Las personas que están dispuestas a estar cerca de ti y echarte una mano cuando estás realmente deprimido. A veces estas personas son tu familia, a veces tus amigos, a veces colegas, pero debes encontrarlos y aferrarte a ellos y ser abierto con ellos, realmente abierto con ellos, porque mientras estés en el escenario tendrás cosas que debes decir o decir. Pide ayuda a las personas que no te juzgarán.

Sí, es bueno tener una cara bonita y un cuerpo en forma, pero solo mira en la televisión y verás que hay muchos actores que no son así. El mundo necesita todo tipo de personas como actores, no solo los bonitos.

Algunas falacias a tener en cuenta:

No necesitas comenzar tu carrera como actor en Los Ángeles. Sí, hay muchas oportunidades de actuación aquí, pero hay muchas en todas las ciudades importantes hoy en día. Eventualmente, probablemente necesitará un mercado importante como Nueva York, Los Ángeles, Bejieng u otras ciudades donde se encuentran los estudios de producción. Tendrá que hacerlo porque eventualmente tendrá que estar de guardia para cada audición. Todos estos lugares son caros para vivir, así que no pienses que puedes mudarte allí.

También comenzar una carrera como actor lleva mucho tiempo, así que no vayas a ningún lado pensando que darás un verano o un año y si no sucede nada, te irás. Mira las carreras de todas las grandes estrellas y verás que les lleva unos diez años llegar al centro de atención nacional.

El entrenador más caro, clase, lo que sea, no siempre es el mejor. Si bien la mayoría de las veces obtienes lo que pagas, también obtienes de todo lo que quieres sacar de él. Cada lugar, sin importar cuán horrible sea, es una oportunidad de aprendizaje y crecimiento.

Nunca eres demasiado viejo para comenzar a actuar. Sí, es más fácil actuar cuando eres más joven, pero eso es porque no hay muchos actores jóvenes. Vuelve a mirar la televisión y verás actores de todas las edades. Algunos lo han estado haciendo durante mucho tiempo y otros no. Pero diré que es mejor comenzar tu carrera como actor cuando seas más joven. Entonces, si piensas en ello, pero tal vez después de hacer X, no empieces porque no puedes recuperar el tiempo. Puedes comenzar otras carreras más tarde.

Hay otras cosas a tener en cuenta, pero tengo que irme ahora.

No hablé en absoluto sobre lo que sucede después de que comienzas a conseguir papeles. Esa parte la tendrás que resolver por tu cuenta. Ya pasé dos días escribiendo esto. Jaja. Buena suerte.

Creo que puedes tener las cosas al revés. Confiesas que no sabes nada acerca de ser un actor profesional, sin embargo, quieres dirigirte a ese mundo.
Cualquiera sea su motivación para dejar su vida actual, es casi seguro que ser un actor profesional no lo hará por usted. En primer lugar, incluso un actor tremendamente exitoso rara vez llega a actuar. Judi Dench diría que en realidad le pagaron para esperar a que alguien más esté listo para poder actuar. En un día en el set, incluso en una escena sin importancia en una producción de bajo presupuesto, puede haber diez minutos de actuación, dos o tres veces, compartidos entre cinco actores. El día transcurre desde las cinco de la mañana hasta las siete de la tarde, y la mayor parte es viaje, vestuario y maquillaje, repaso rápido de los movimientos para el DOP, descanso para comer, cambiar de lugar, viajar a casa para aprender líneas.
O fiesta.
En el teatro, la mayoría de los actores pasan la mayor parte de su tiempo de ensayo como marco para otras presentaciones, y luego, después de la inauguración, es cuestión de tres horas en el teatro y nada más que hacer en esta ciudad de vacaciones abandonada por Dios, excepto mantener su hervidor de agua. en ebullición día tras día.
Por favor, tome consejos sobre el problema que está tratando de evitar. No pases de ser miserable, sino pagado y alojado, a ser miserable, pobre y suelto.

Hay varias formas de convertirse en actor. Aquí hay algunos consejos:

[EXTRACTO] de mi propio artículo La respuesta de Vineet Raj Kapoor a ¿Cómo puedo comenzar una carrera como actor?

Bueno, hay varias formas de acercarse a la actuación.

  1. Vaya a Bollywood / Hollywood e intente acercarse a los directores (ruta muy difícil si se ha saltado todos los demás mencionados aquí)
  2. Actúe frente al espejo (para ganar confianza) y actúe frente a la familia en las reuniones
  3. Intenta entender la actuación de Youtube y observa a las personas que te rodean
  4. Si estás en la universidad, participa en obras de teatro
  5. Puedes unirte a un grupo de teatro local
  6. Lea un libro de Stansilaviski (un actor se prepara) y pruebe las cosas
  7. Únete a un curso corto de actuación
  8. Únase a un curso profesional de un estudio líder en actuación en Mumbai (si está en India)

Hay varias opiniones y pensamientos sobre si la actuación se puede enseñar o aprender. Claro, una vez que tiene la teoría detrás de usted, tiene más confianza en su enfoque y, a veces, puede unirse a las sesiones de alarde cuando ve un grupo de actuación. Nada funciona como el conocimiento, en un grupo de pares.

Por supuesto, si eliges aprender formalmente a actuar, y si estás en India, estás de suerte. Puedo ayudarlo a cruzar las clases de actuación en su vecindario, dirigido por uno de los estudios más grandes de India. Pero no me creas, visítalos y compruébalo por ti mismo. O incluso mejor, puedo pedirles que te llamen.

Pero espere, tal vez pueda ver la edición, dirección, producción, escritura de guiones, modelado, vfx o animación solo para poner su pie en la puerta (la puerta es un poco más ancha en caminos técnicos), y muchos actores la usan para obtener más cerca de los directores / productores.

Mi experiencia dice que si buscas carreras basadas en habilidades como la actuación, los títulos no son de mucha ayuda a menos que te den una gran exposición práctica. Demasiada teoría mata la habilidad, y menos teoría te deja medio hombre.

Si desea ayuda, envíeme un correo electrónico a, pero mencione su nombre, edad, dirección, teléfono móvil, correo electrónico (en caso de que me envíe un SMS). Agregue algunas líneas sobre por qué quiere tomar esta carrera (algo así como una declaración de propósito).

¿Yo? Director del programa, Facultad de Arte y Diseño, Universidad de Chitkara, Chandigarh, Experto en la materia, ICE, Mumbai. Soy mentor de estudiantes en artes escénicas, diseño, web, efectos visuales, animación. 9872546753, [email protected]

Puedes votar y compartir esta respuesta si te gusta .

Gracias por A2A querido 🙂

¿Cómo puede alguien con antecedentes no cinematográficos convertirse en actor ?

Bueno … si uno tiene una gran pasión por convertirse en algo en su vida y prospera para lograr lo mismo, finalmente terminará convirtiéndose en uno.

Entonces, si eres un hombre común sin experiencia y quieres ser actor … entonces enfócate en tu objetivo y estoy seguro de que tendrás éxito en futuro

¿Cómo descubren la gente común los directores de cine o los directores de casting ?

Principalmente de los desfiles de moda ,
concursos de belleza o anuncios de televisión o series de televisión.

Si un director está buscando nuevas caras para su película, él / ella los elige de tales programas. Algunos de ellos son modelos establecidos .

El ejemplo perfecto para esto no es otro que el extremadamente talentoso y extremadamente bello
Deepika Padukone.

Esta actriz de 29 años no tiene absolutamente ningún fondo de película. Su padre Prakash Padukone es un deportista famoso (jugador internacional de bádminton)
y su madre es agente de viajes.
Inicialmente, Deepika comenzó a practicar deportes, pero luego cambió su enfoque al modelaje … cuando fue descubierta por el director de Bollywood Farah Khan para su película Om Shanti Om.

De hecho, debutó en una película de Kannada, Aishwarya, un par de años antes.

Gracias de nuevo:)

Cuando comencé mi carrera como actor, también tuve la duda de que ¿cómo puedo comenzar mi carrera como actor? pero después de investigar sobre esto, encontré algunos de los mejores institutos en Delhi para actuar y modelar. Luego, fui al instituto de actuación Skywalk para solicitar la admisión y después de un mes de experiencia en este instituto, aprendí muchas cosas para actuar y practicar frente a la cámara. Las técnicas y métodos de actuación que enseñan a los estudiantes son profesionales e informativos para aprender a actuar. están comenzando su nuevo lote pronto apliquen en línea Asap

Instituto de actuación de Skywalk

Curso de Diploma a tiempo completo | Instituto de actuación de Skywalk

Curso de Diploma a tiempo parcial | Instituto de actuación de Skywalk

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Proceso de admisión para modelar cursos de actuación – Actuación | Instituto de actuación de Skywalk

Contacto | Instituto de actuación de Skywalk

Formulario de registro en línea Cursos de modelado en funciones | Instituto de actuación de Skywalk

Entrenar.

Entrenarías para cualquier otra profesión que te interese. Si quisieras ser músico estudiarías música, si quisieras ser policía llegarías a la academia de policía, si quisieras ser médico irías a la escuela de medicina. La gente piensa que actuar por alguna razón es el único trabajo que todos pueden hacer, no lo es.

Actuar es difícil, es un largo viaje de autodescubrimiento. Los pocos “naturales” raros que pueden aparecer en un set y ofrecer un gran rendimiento con poco o ningún entrenamiento son 1 en un millón. E incluso esos “naturales” mejoran mucho con el tiempo con entrenamiento y experiencia.

No asista a su universidad local para clases de teatro, probablemente estarán llenos de maestros sin experiencia que transmitirán el conocimiento de los libros de texto que aprendieron cuando estaban en la universidad, desea profesionales con experiencia. Encuentre una universidad con un programa de teatro de renombre y examine la facultad y sus antecedentes. Si no está seguro de querer ser actor, no recomendaría ir a un Conservatorio interino. Debido a que gastarás una cantidad masiva de dinero y si decides que este no es tu campo, entonces te jodieron, en una universidad más tradicional puedes cambiar tu especialidad.

Si está considerando un conservatorio en funciones, el Conservatorio de Artes Escénicas del Pacífico es asequible y extremadamente prestigioso. No pude lograrlo por mí mismo, pero recibí devoluciones de llamada y es el orgullo y la joya de su ciudad. Toman muy en serio lo que hacen allí.

Dependiendo de su historial académico, también podrá ingresar a Juliard u otros programas de teatro de renombre con becas. Si puede obtener becas para hacer que la universidad sea más asequible, creo que este es absolutamente el camino a seguir.

Entonces, ¿qué puede hacer si es muy pobre y no puede obtener ayuda financiera para la universidad? En ningún orden en particular intente lo siguiente.

  1. Haz un currículum de actuación y obtén un tiro en la cabeza. Si no tienes experiencia como actor anterior, no finjas que sí.
  2. Mire muchas películas / tv / obras de teatro y mírelas críticamente. Familiarícese con grandes actores y grandes directores, algún día podrá audicionar con ellos.
  3. Leer guiones, analizarlos.
  4. Cree su propio material, escriba sus propios guiones, filme sus propios cortometrajes, actúe en sus propias obras de teatro. Compare y contraste con material profesional para ver qué puede mejorar.
  5. Audición para teatro local, o cree contenido con sus amigos. Muchos directores de cine prefieren que sus actores tengan experiencia tanto en teatro como en cine.
  6. Si es necesario, muévase a un lugar que fomente una carrera como actor (Nueva York, Los Angelo’s, Londres, etc.)
  7. Póngase en buena forma, tome clases de baile, clases de canto, hable articuladamente, refine su instrumento lo mejor que pueda. Dependiendo de su región, es posible que deba adoptar un acento diferente.
  8. Obtenga una cuenta Backstage, si se encuentra en un importante centro de actuación, es una manera muy fácil de encontrar muchos trabajos, tanto aficionados como profesionales.
  9. No te unas a un sindicato hasta que obtengas mucho trabajo sindical. Porque una vez que te unas a un sindicato, será muy diferente conseguir trabajo no sindicalizado.

Hay “producciones de escaparate” en las que puedes entrar. Estas son obras representadas frente a directores y agentes de casting. Intenta entrar en estos si es posible. Cada vez que consiga un papel, envíe una carta que detalle el papel que acaba de obtener con su tiro en la cabeza y reanude a cada agente que le gustaría representar. Aquí hay una lista de agentes en la base de datos de hojas de llamadas Backstage. Encuentra agentes para modelos, actores y más | Recursos entre bastidores

Te di muchos pasos a seguir, de ninguna manera deberías esperar poder hacerlos todos a la vez, pero lo importante para un actor es mantenerse ocupado. Cuando no te contratan para nada, debes seguir llegando y audicionar, crea tu propio contenido y pule tu instrumento. La razón por la que muchos actores fracasan es porque son flojos y narcisistas, y asumen que son agentes, algún día les entregarán la parte de sus sueños y se convertirán en el próximo Johnny Depp. Necesitas mantenerte activo.

Un nombre inapropiado que muchos actores aficionados piensan es que ser actor se trata de ser una estrella, no lo es. Actuar se trata de vivir el momento y trabajar con tus compañeros actores. No puedes hacer eso si estás tan conmovido por tu propio ego y masturbación emocional que no puedes conectarte con nada más. Mi último consejo es ser la mejor persona que puedas ser. Sea genuinamente curioso acerca de otras personas, aprenda de todos los que pueda, obtenga experiencia de vida, ame, ría y sonría. Esperemos que alguien bueno te contrate, y espero que les agrades lo suficiente como para contratarte de nuevo.

Gracias por el A2A.

Si quieres convertirte en actor, primero deshazte de la falsa idea de que debes ser guapo. Se supone que los actores deben actuar, tu objetivo debe ser convertirte en un actor, no en un modelo.

Para desarrollar y mejorar tus habilidades de actuación tendrás que practicar Estoy frente al espejo. Métete en cualquier grupo de teatro para principiantes. La capacitación en actuación es muy beneficiosa, ya que tendrán contactos valiosos que te permitirán ingresar al mundo del espectáculo.
Si no puede pagar la escuela de actuación, intente encontrar personas que hagan cortometrajes. He trabajado en algunos cortometrajes y un actor que actuó en nuestro cortometraje tuvo la oportunidad y actuó en una película que ganó el premio nacional recientemente.

Ir para muchas audiciones. Hay muchos sitios web y agencias que le informan y le hacen audiciones. Si tiene contactos decentes, puede obtener una forma de ser de alguna manera si tiene talento. Pero no es tan fácil. Se requiere mucho trabajo duro. Si fuera fácil, cualquiera podría estar en la pantalla grande.
Buena suerte.

Paso 1: aprende a actuar

Parece un hecho, ¿no? Pero no puedo decirte la cantidad de personas que vienen a Hollywood pensando que todo lo que necesitan hacer es conseguir un trabajo como camarero en algún restaurante popular, conocer a un agente, ser “descubierto” y luego no es más que champaña y caviar a partir de ahí. UH no.

Actuar es ante todo un oficio. Los mejores actores de Hollywood entienden esto y no importa cuán lejos hayan llegado en sus carreras, siempre buscan mejorar su oficio. Toman clases, trabajan con entrenadores de actuación y diálogo, estudian experiencias de la vida, etc. Saben muy bien que incluso después de toda una vida de trabajo y estudio, es posible que nunca alcancen la perfección absoluta.

Paso 2: ubicación, ubicación, ubicación

Odio decirle a la gente esto, pero si esperas trabajar en cine y / o televisión como actor, debes ir donde está el trabajo.

Paso 3: Estar dispuesto a hacer lo que sea necesario

No, eso no significa lo que crees que significa. No te preocupes por el “sofá de fundición”. Pero debe estar dispuesto a hacer lo que sea necesario por el bien de su oficio. En última instancia, podría tener que sacrificar ciertos aspectos de su vida para asegurarse de que tendrá éxito como actor de Hollywood.

Debes tomarte el tiempo de dominar tu oficio.

Si eso significa sacrificar una relación o algunas amistades en el camino, que así sea. Sé que suena bastante duro, pero actuar no es un trabajo de 9-5 de ninguna manera.

Si tiene la suerte de conseguir un papel en una importante producción de cine o televisión, tenga en cuenta que este no es el glamoroso trabajo de Hollywood que podría haber pensado que sería.

Es mucho trabajo, a menudo 14-20 horas por día, en todo tipo de condiciones y al menos inicialmente, por poco dinero.

Incluso los actores que ganan millones de dólares por foto aún deben “trabajar” para ganarse la vida. Están en el lugar durante meses a la vez y todos los días se comprometen emocional y físicamente con sus roles. Puede ser extremadamente agotador. Debes prepararte tanto mental como físicamente para este tipo de desafío.

Es una de las muchas razones por las cuales las estrellas de Hollywood tienen entrenadores, psicólogos, cirujanos plásticos, nutricionistas y abogados de divorcio a su entera disposición. Su trabajo no es un trabajo fácil.

Paso 4: Comprométete

Tal como mencioné anteriormente que tienes que hacer ciertos sacrificios para ser actor en Hollywood, uno de esos es tu ego. Si se trata de lucir genial, o tratar de mantener una determinada imagen, entonces actuar podría no ser para usted.

Los mejores actores son aquellos que están dispuestos a dejarse consumir al 100% por el papel que desempeñan. Se convierten físicamente en la persona que retratan.

Si está en el medio de entregar sus líneas y de repente se deja llevar a su propia vida, no está completamente comprometido con el papel y su desempeño lo demostrará. Debe literalmente “olvidarse de sí mismo” para ayudar a garantizar la calidad de su rendimiento.

Paso 5: Céntrate en el oficio, no en el agente

Conozco a muchos actores que pasaron años preocupándose más por conseguir un agente que por convertirse en un actor bien entrenado.

Los agentes son un mal necesario, pero no te hacen ni te rompen (tanto como les gusta pensar que lo hacen). Como muchos actores atestiguarán, simplemente porque tienen un agente poderoso no garantiza su éxito.

Los actores más felices son los actores que trabajan.

Y solo porque no te paguen por tu actuación, no significa que no puedas ser un actor trabajador. Toda experiencia es experiencia. Por lo tanto, pase menos tiempo buscando un agente y más tiempo buscando oportunidades de actuación usted mismo. Desde pequeñas obras de teatro hasta películas de estudiantes: se sorprenderá felizmente de cuántas oportunidades aparentemente insignificantes son las que hacen toda su carrera.

Además, cuando sea el momento adecuado, un agente vendrá a buscarte.

NOTA RÁPIDA SOBRE LOS AGENTES: Si algún agente le hace pagar por sus servicios por adelantado que no camine, CORRE lejos de estos tipos. Los agentes de talento legítimos solo cobran cuando consiguen trabajo para sus clientes. Después de todo, ¿qué incentivo tienen para encontrarle un trabajo si ya les ha dado su parte por adelantado? No importa lo que traten de decirle o, sin embargo, intenten validar el cobro por adelantado (por ejemplo, servicio personalizado, trabajos garantizados, disparos en la cabeza, etc.), bajo ninguna circunstancia les paguen a estas personas un centavo.

PASO 6: Conozca su rango, luego atraviese

Todos hemos visto a esos actores que parecen estar trabajando constantemente en un rango particular de roles. Durante años, Clint Eastwood personificó la imagen del “tipo duro”, Meg Ryan, la “chica linda y vecina”, incluso Tom Hanks fue una vez el “tipo tonto y simpático”. Estos actores se hicieron famosos desempeñando ciertos roles porque encontraron un rango que hicieron funcionar para ellos y se quedaron con él.

Pero luego, como lo harán a menudo muchos de los mejores actores, decidieron desafiarse a sí mismos y romper el molde que el público, los productores y sus agentes les habían puesto.

Inicialmente, es algo importante encontrar un rango que funcione para usted. Ayuda a las personas (es decir, a los directores de reparto) a saber quién es usted y, a menudo, cuando comienza, son esos recuerdos los que le pagan el trabajo.

Pero eso no significa que dejes de desarrollarte como actor. Usa los rasgos de personaje que has descubierto para ponerte a trabajar. Pero continúe aprendiendo nuevas facetas de su persona. Desde la caracterización de la voz hasta la exploración de una amplia variedad de técnicas de actuación. Encontrarás que todo lo que aprendas en el ámbito de la actuación se usará algún día.

PASO 7: Sea persistente

En mi artículo 8 Reglas que todo actor nuevo debe saber Discuto extensamente la necesidad de desarrollar persistencia.

Hay una regla general en Hollywood: el talento no lo llevará hasta allí, pero la persistencia podría hacerlo. Si eres un perro con un hueso, Hollywood es la ciudad para ti. Aquellos que sean valientes y estén dispuestos a darlo todo el día tendrán una oportunidad mucho mayor de éxito que el actor entrenado en Juliard que espera en su apartamento la oportunidad de tocar la puerta.

El truco es que tienes que salir. Conozca gente y hágales saber lo que está haciendo. Es absolutamente esencial para su éxito.

PASO 8: Ten paciencia

Raro es el verdadero “éxito de la noche a la mañana”. Claro, hay actores que parecen completamente desconocidos un día, solo para dominar el centro de atención al siguiente. Pero la realidad es que hubo años de arduo trabajo y preparación que los llevaron a ese “descubrimiento repentino”.

  1. El buen aspecto puede ayudarlo (especialmente en series de televisión) aunque no estoy totalmente de acuerdo con eso. Puede trabajar en su apariencia o más bien en su personalidad en general mediante ejercicios faciales, tratamientos de Ayurveda y yoga.
  2. Buen cuerpo y su mantenimiento.
  3. Buena voz. Puede desarrollarse mediante varios ejercicios vocales.
  4. Naturaleza muy agradable.
  5. Buen comando en HINDI.
  6. Excelente habilidad para memorizar y eso también, rápidamente. ¡Esto es de suma importancia, especialmente en las series donde obtienes tus líneas justo antes del disparo!
  7. Buenas habilidades de actuación. ¡Puedes aprender de este blog o uniéndote a nuestros talleres o ayuda gratuita en línea!
  8. Buenas capacidades de red: creación de contactos en línea, fuera de línea con personas de la industria.
  9. La tremenda cantidad de paciencia, para estar listo para una lucha prolongada y la voluntad de enfrentar períodos de inestabilidad financiera.
  10. Estabilidad emocional